Se state pensando di cambiare il look del bagno della vostra casa ma non sapete da che parte iniziare nella scelta di colori, materiali e finiture, vi suggeriamo di dare un'occhiata alle ultime tendenze presentate nel corso dell'edizione 2019 del Cersaie di Bologna, fiera internazionale della Ceramica per l'Architettura e dell’Arredobagno dove, per l'appunto, sono state mostrate le ultime novità del settore.
Per affrontare i lavori di restyling senza dover improvvisare, la prima cosa da scegliere è il rivestimento che, secondo i trend di settore, può essere realizzato con lastre di ceramica in formato maxi (dallo spessore di pochi mm) o con piastrelle in gres porcellanato in formato mini. Volendo potete scegliere di mixarli tra loro, con stile, per dare movimento alle superfici.

Quadra di Eccentrico

L'evoluzione della stampa digitale ha permesso a molti brand di presentare in fiera collezioni che riproducono sul gres l'effetto materico (legno, pietra naturale, marmo, resina, tessuto) rivisitato in chiave moderna.
Parliamo di prodotti innovativi che, non solo coniugano la resistenza del gres con l'aspetto estetico di un materiale pregiato, ma che sono in grado di restituire la sensazione tattile del materiale riprodotto.

Industrial Collection di Ardeco

Cubik di Idea Group

I colori prevalenti che hanno caratterizzato l'edizione 2019 del Cersaie sono tonalità che vanno dal rosa cipria al terracotta, dal verde salvia al blu brillante, senza dimenticare il classico binomio bianco e nero. Queste tonalità di colore le ritroviamo non solo nelle piastrelle, ma anche nei sanitari ed accessori.
È bene scegliere una di queste tinte per il rifacimento del bagno solo se rientra tra i vostri gusti personali e non perchè rappresenta la moda del momento.

Play di ABK

Le nuove collezioni sono arricchite con decorazioni sorprendenti che spaziano dai motivi geometrici e floreali, per arrivare a texture 3D e illusioni ottiche, prodotti disponibili sia con finitura lucida che opaca, per creare interessanti combinazioni.

Bloom di Fap Ceramiche

Altro trend, confermato dalle precedenti edizioni, è rappresentato dal total look in gres porcellanato, materiale che in maniera uniforme (sia per texture che per colore) riveste non solo le pareti e i pavimenti ma anche vasche da bagno, arredi e mobili.
Le collezioni di arredo bagno hanno linee nitide e pulite, essenziali, con possibilità di essere personalizzate in modo da incontrare gusti ed esigenze di tutti. 

Per quanto riguarda la rubinetteria, la ricerca tecnologica ha permesso la realizzazione di prodotti dal design innovativo ed essenziale, attenti al risparmio idrico. Dal punto di vista cromatico, si conferma il nero opaco (presente anche nei profili delle docce).

Solarize, Inediti Serie 01, di Inkiostro Bianco

Scenari di Sartoria

Per portare nel posto più intimo di casa paesaggi onirici, pattern geometrici e atmosfere orientali, puntate sulle carte da parati waterproof.
Rappresentano una valida alternativa al gres e alla ceramica, da prendere in considerazione durante la ristrutturazione del bagno, soprattutto se siete interessati ad un lavoro veloce e pulito.
Questa tipologia di prodotto può essere posizionata anche nella doccia senza alcun problema, dato che esistono in commercio modelli appositamente realizzati per resistere all’acqua senza dover temere muffe e batteri. Alcuni brand, sfruttando la tecnologia digitale, sono riusciti a riprodurre sul rivestimento ceramico l'effetto della carta da parati.

La via dei sensi© di Pixie

Al Cersaie 2019 è stato mostrato, inoltre, un prodotto davvero innovativo: una carta da parati profumata. Grazie ad un processo tecnologico avanzato, la fragranza viene integrata nella carta per essere poi rilasciata gradualmente nell'ambiente. Basterà, poi, toccarla per amplificare l'intensità della fragranza rilasciata, garantendo una buona resa fino a 5-6 mesi.

Fuggo_02  di Fittile

Altra novità degna di nota, che ci preme sottolineare, è rappresentata dalla scelta di mettere in evidenza la fuga, usandola come elemento di rottura, come segno distintivo, realizzandola larga ed in contrasto con il colore delle piastrelle, oppure incorporandola nella decorazione, in modo da mimetizzarla.

Il mondo del design è sempre più attento all'ecologia, a usare materiali etici (plastica riciclata, l'eco-pelle, il cotone biologico) o vegani, cioè animal free. La richiesta di prodotti sostenibili (che rispettano l'ambiente e i lavoratori coinvolti) è in costante aumento in tutto il mondo.
La produzione di articoli di qualità rispettosi sull'ambiente è indispensabile per avere un impatto sul cambiamento climatico, in modo da evitare di arrivare, nel 2050, ad avere più plastica che pesci negli oceani come rivela il report pubblicato dalla Elle MacArthur Foundation.

Le Nazioni Unite, nel 2015, hanno elaborato un programma per lo sviluppo sostenibile da raggiungere entro il 2030 che prevede 17 obiettivi globali nei quali intervenire. Si va dall'eliminazione della fame nel mondo, alla tutela delle risorse naturali, dall’affermazione di modelli di produzione e consumo sostenibili alla partnership tra i governi.
Questi obiettivi rappresentano una spinta, sopratutto per le aziende, a scegliere un approccio fortemente proattivo allo sviluppo sostenibile per i prossimi 15 anni, attraverso l’innovazione, il potenziamento tecnologico, la riduzione degli sprechi, l'uso di energie pulite e rinnovabili e la riduzione di emissioni nocive.
Prediligendo materiali riutilizzabili, biodegradabili, riciclabili, non tossici, andando alla ricerca di nuovi materiali, scegliendo di produrre articoli durevoli, smontabili, riparabili si daranno vita a prodotti dal design sostenibile.

Ognuno di noi può ridurre il proprio impatto ambientale comprando con più attenzione, evitando gli oggetti che hanno una vita breve tipo quelli realizzati in plastica "usa e getta", cercando di "riusare" gli oggetti, di aggiustarli dove possibile, di riciclare con più impegno e di scegliere brand che hanno a cuore le sorti del nostro pianeta. 

Si possono prediligere, infatti, aziende che utilizzano solo materiali ecosostenibili per la realizzazione dei loro prodotti, come Oceano Arredamenti, un giovane brand che usa tessuti derivanti completamente dal riciclo della plastica (certificati Global Recycle Standard) per le poltrone che produce artigianalmente. 

O come Ferm Living che ha ideato la serie Way realizzata con bottiglie di plastica usata riciclata. Una collezione adatta sia a spazi interni che esterni che comprende un tappeto, un runner, una tovaglietta e un cuscino, quattro prodotti incredibilmente resistenti dal look classico  che si ispirano al mondo marittimo.

Collezione Way e poltrona di Oceano Arredamenti

Serena Fanara, architetto e designer, disegna e produce artigianalmente diverse linee di prodotti utilizzando esclusivamente materiali ecosostenibili ed innovativi, di origine naturale al 100%, realizzati con stampante 3D e rifiniti a mano.
Nel 2015 ha fondato SeFa Design by Nature, un marchio che raccoglie prodotti di arredo, illuminazione e complementi, accomunati dall’uso esclusivo di materiali di origine naturale e plastiche vegetali derivate dal mais. 

Nikolaj Thrane Carlsen ha vinto per la Danimarca il concorso Nordic Design Competition: Sustainable Chairs che aveva il fine di promuovere la produzione di arredamento sostenibile in Scandinavia. "The Coastal Furniture", la sedia ideata dal designer danese è davvero particolare dato che la seduta è realizzata con materiale composito di alghe biodegradabili al 100%, una scelta che si ispira ai tetti di alghe delle case di Læsø, un'isola del nord della Danimarca. Il telaio in legno di rovere è fissato da quattro staffe in ottone, che lo rende facile da separare e riciclare individualmente.

Poltrona di Nikolaj Thrane Carlsen e lampada di Serena Fanara

Sono molti i designer e le aziende che hanno scelto la strada della sostenibilità: noi, in questo post, ve ne abbiamo brevemente mostrati quattro, ma torneremo sicuramente sull'argomento in futuro. Intanto, se volete segnalarci un prodotto o un'azienda che ha fatto della sostenibilità un suo punto di forza, fatelo utilizzando il format per i commenti o scrivendoci via mail.

Settembre è ormai passato e si ricomincia con la solita routine: c'è chi ritorna a scuola, chi al lavoro mentre noi torniamo a scrivere sul nostro amato blog dopo averlo trascurato, per cause di forza maggiore, più del dovuto. Torniamo quindi per parlarvi di una nostra grande passione, cioè la carta da parati; non una qualsiasi però, bensì una carta lanciata per celebrare i 150 anni dalla nascita di Henri Matisse.
Si tratta di una collezione di carte da parati create da MuralsWallpaper che prendono ispirazione dai famosi découpage del celebre pittore francese.

A maggio il brand ha lanciato la collezione Forme Naïf, una serie di carte da parati astratte, decorate con elementi colorati, dalle forme geometriche imperfette che ricordano tanto i collage che facevamo con le forbici. Un caro ritorno alla nostra infanzia, quando ci divertivano a dare vita a qualcosa di nuovo, originale, diverso.

Matisse inventò un nuova nuova forma d’arte; utilizzando dei ritagli di carta, infatti, creò un suo stile caratteristico e realizzò alcune delle sue opere più celebri.
Il pittore trovò un senso di libertà nella creazione di opere d'arte attraverso la realizzazione di collage, grazie ai quali poteva trasmettere sentimenti di equilibrio, semplicità e serenità.

I disegni di questa serie rispecchiano la giocosità dei ritagli di carta di Matisse, un metodo che lui stesso ha descritto come "dipingere con le forbici" e "tagliare direttamente nel colore".

Per tutto settembre MuralsWallpaper continuerà la celebrazione dell’importante anniversario con tre nuovi design ispirati alla famosa serie Nudi Blu dell'artista francese. Anche in questa seconda collezione viene ripresa la tecnica del ritaglio di Matisse per dare vita a figure morbide, curve sinuose che celebrano il corpo umano.
Si tratta di wallpaper dall'aura rilassante, caratterizzate da figure femminili raffigurate in pose rilassanti che evocano lo yoga e un senso di pace interiore.

Il team di designer del brand ha combinato lo stile iconico dell’artista francese con l’idea di promuovere un’immagine positiva del corpo umano e dell’apprezzamento delle forme femminili.
Combinando, in modo armonioso, ritagli di forme astratte e silhouette umane, si è ottenuto un collage accattivante e, allo stesso tempo, giocoso usando una palette di tenui colori pastello.

Se la prima carta da parati è versatile e può essere inserita sia in cameretta, magari come boiserie, o in salotto, in piccolo porzioni come nicchie che hanno bisogno di un tocco di carattere, la seconda collezione ha come ambientazione ideale il bagno, uno spazio perfetto per inserire un tocco di grande personalità ma piacevolmente delicato alla vista.

Il costo per queste carte da parati parte da 31€ /m2 e sono disponibili solo su misura.

Dopo avervi parlato del televisore che si arrotola e di quello che si mimetizza, oggi torniamo a parlarvi di Smart TV con un'innovazione del settore esposta presso lo spazio di Vitra all'ultimo Salone dei Mobile: Vitrine la tv trasparente.

Panasonic e Vitra hanno collaborato alla realizzazione di un televisore nuovo, totalmente trasparente, un prototipo dotato di schermo OLED trasparente e di un telaio in legno che sostiene un pannello di vetro leggermente inclinato.
Se, da spento, il televisore Panasonic si presenta discreto ed essenziale, quando viene acceso il pannello si illumina e rimanda immagini di altissima qualità.
Vitrine, date le sue straordinarie caratteristiche di trasparenza, è un prodotto che può essere posizionato ovunque adattandosi alla perfezione all'ambiente domestico.

Il brand svizzero, in questa collaborazione durata due anni, si è avvalsa, dal punto di vista del design, del prezioso lavoro del designer scandinavo Daniel Rybakken.
Panasonic si è invece preoccupata dello sviluppo della tecnologia di ultima generazione.
I componenti tecnologici di questo sorprendente televisore sono nascosti nel telaio di legno che, oltre a svolgere le normali funzioni di supporto tv, contiene un elemento di illuminazione invisibile che ottimizza la visione e amplifica l’atmosfera.

Nonostante gli anni di lavoro sul progetto, Vitrine, al momento, è solo un concept, cioè un prototipo, una versione di prova non ancora pronto per la vendita.
Vitrine rimane comunque un prodotto destinato a rivoluzionare il nostro modo di vivere il salotto.

Quando si sceglie l’arredo di una cucina, occorre tener conto di diversi fattori quali le proprie preferenze estetiche, le esigenze pratiche e il budget a disposizione. Lo spazio e la distribuzione dei vari moduli devono essere organizzati e progettati in modo che siano, al tempo stesso, funzionali e pratici; è bene optare per mobili di alta qualità e scegliere un piano di lavoro adatto alle abitudini di chi lo userà.

Aspen di Doimo Cucine

Una delle scelte più difficili da prendere è proprio quella rappresentata dal piano di lavoro che, oltre ad essere in linea con il resto dell’arredo, deve essere robusto, idrorepellente, resistente al calore e all’umidità, igienico e facile da pulire. 

Per quanto concerne il top, in commercio, per cercare di soddisfare ogni tipo di richiesta, è possibile trovare una grande varietà di proposte. Noi vi consigliamo di puntare sempre su materiali tecnologici che sono in grado di garantire alte prestazioni e facile manutenzione, come quelli proposti da Doimo Cucine, brand 100% Made in Italy, da sempre impegnato nello studio e nella ricerca di materiali altamente innovativi e nell’utilizzo di nuove tecnologie per proporre soluzioni funzionali e in linea con i più recenti trend dell’arredamento.

Aspen di Doimo Cucine

Il piano di lavoro è un componente fondamentale di una cucina con il quale siamo soliti interagire in vari momenti della giornata, dalla preparazione della colazione alla cena. Su di esso andranno posizionati elementi indispensabili per la preparazione e la cottura del cibo come il lavello (che può essere installato sopra-top, filo-top o sotto-top) e il piano cottura. Se il top è di dimensioni generose, può essere usato come superficie d’appoggio per quelle attività che siamo soliti compiere quotidianamente in cucina come pulire, tagliare, impastare, impiattare, appoggiare piatti e pentole calde. Ovviamente possiamo usarlo come base di appoggio fissa per piccoli elettrodomestici di uso quotidiano per averli sempre a portata di mano. 

Il top potrà essere reso ancora più funzionale con l’inserimento di prese di corrente poste a parete o, in caso di cucina a isola o penisola, inserite in una torretta elettrica a scomparsa da usare al bisogno.

Style di Doimo Cucine

Inoltre il piano di lavoro, profondo 60-80 cm nel caso di top a parete arrivando a 120 cm nel caso di isola, potrà essere attrezzato con uno o più contenitori integrati, generalmente posti dietro l’area cottura e lavaggio e solitamente utilizzati per accogliere scolapiatti, utensili, porta oggetti, e con dei contenitori da piano, composti da vaschette di metallo e sostegni fissati al piano lavoro, solitamente utilizzati per tenere a portata di mano condimenti e spezie; un esempio di questo tipo di soluzione lo potete trovare nel modello SoHo di Doimo Cucine.

Un top dalla maggiore profondità può anche ospitare una cappa da piano, comunemente nota con il termine down draft, cioè integrata nel piano. Tale cappa può essere collocata dietro o a fianco al piano di lavoro, da portare a vista solo al momento dell’utilizzo.

SoHo di Doimo Cucine

Il piano di lavoro, come dicevamo all’inizio del post, deve essere non solo funzionale e pratico ma anche esteticamente piacevole, gradevole al tatto e durevole nel tempo. Essendo, infatti, l’elemento della cucina maggiormente soggetto all’usura per via dell’utilizzo quotidiano e venendo costantemente a contatto con alimenti, detergenti e utensili di tutti i tipi, bisogna ponderare con attenzione la scelta del materiale da prediligere per la sua realizzazione. 

Particolare di Aspen di Doimo Cucine

I materiali proposti da Doimo Cucine vanno dai classici quarzi, laminato o acciaio inox, fino a materiali di nuova generazione come Corian® o Fenix NTM®: scopriamone insieme i principali pregi.

Iniziamo con Fenix NTM®, un materiale innovativo, composto da cellulosa e resine particolari, che, grazie ad un trattamento con nanotecnologie, risulta essere anti impronta, super opaco, igienico, morbido al tocco, resistente ad acqua, urti, sfregamenti, solventi e, in caso di micro graffi, può essere riparato.

Fenix NTA® è l’evoluzione del Fenix del quale mantiene inalterate le caratteristiche principali quali l’anti-impronta, la setosità al tatto, la resistenza ai graffi e alle abrasioni, l’estrema opacità e la facilità di pulizia, proponendo, come elemento innovativo, la resa estetica del metallico.

Particolare di SoHo di Doimo Cucine

Altre lastre dalle ottime performance sono quelle in Betacryl®, materiale composito formato da minerali naturali e polimeri acrilici che, oltre ad essere resistente, compatto e caldo al tatto, può essere riparato in caso di graffi ed è saldabile senza lasciare alcun segno visibile.

Tra i materiali più conosciuti per la realizzazione dei top moderni, troviamo l’Okite® e il Silestone®, compositi a base di quarzo, disponibili in un’ampia gamma di colori ed effetti cromatici, caratterizzati da elevata resistenza e compattezza, resistenza ai graffi, al calore e alle macchie. 

Tra i materiali migliori e più innovativi per i piani della cucina troviamo il Dekton®, una sofisticata miscela delle migliori materie prime utilizzate nella produzione di vetro, materiali ceramici e quarzo di altissima qualità. Parliamo di un materiale altamente tecnologico che, grazie all’assenza di porosità, è molto resistente ai graffi, alle macchie e al calore oltre a rappresentare il massimo dal punto di vista igienico. 

Un materiale naturale pregiato e di estrema eleganza, sia nei cromatismi che nelle texture, tornato di moda in questi anni, è il marmo, molto apprezzato per l’alta resistenza ai graffi e al calore. Ad esempio, Doimo Cucine per Style, una cucina moderna ed elegante, propone un raffinato marmo Fior di pesco.

Particolare di Style di Doimo Cucine

Un piano lavoro che ben si adatta a cucine dallo stile industriale è quello realizzato in acciaio inox. Tale materiale è caratterizzato da una grande resistenza alle macchie e al calore, è facile da pulire ed affidabile nel tempo e, grazie alla finitura satinata o vintage, rimedia alla tendenza a graffiarsi. Nel piano in acciaio, il lavello e la zona cottura possono essere incassati e saldati in modo da ottenere un piacevole ed armonioso effetto di continuità.

Se alle caratteristiche prima citate dell’acciaio inox si unisce il calore e l’estetica del peltro, si ottiene il Peltrox®, un materiale che rimane stabile nel tempo dal prezzo molto più accessibile. 

Il materiale più usato, soprattutto per il suo costo contenuto e per la vasta gamma di colori proposti, nonché per la brillantezza e la tridimensionalità che è in grado di fornire, è sicuramente il laminato. Con la sigla HPL (High Pressure Laminate, cioè laminato ad alta pressione) viene indicato il modello più pregiato, resistente ed impermeabile tra quelli comunemente disponibili in commercio e, quindi, più indicato per i top della cucina. Il laminato replica in modo molto realistico molti materiali naturali come il legno e la pietra.

SoHo di Doimo Cucine

La scelta del materiale, del colore, del design, del top della cucina contribuirà a definirne lo stile e l’identità. È quindi importante scegliere se metterlo in evidenza, magari in contrasto con la base e il resto dei mobili della cucina, o se prediligere l’uniformità cromatica fra tutte le parti. 

Se optate per la prima soluzione, ricordate che l’elemento su cui maggiormente puntare sarà la texture del materiale, il fascino del top; nel secondo caso, invece, darete vita ad un ambiente minimal da rendere suggestivo sfruttando il tono su tono.

L'iconico divano Bocca, disegnato da Studio 65 nel 1970 in occasione del suo 50 ° anniversario, cambia faccia rivoluzionando la propria immagine: non è più solo rosso fuoco, ma, per festeggiare nel migliore dei modi l'evento prima citato, si veste di 25 nuovi colori. Infatti, per celebrare il compleanno del mitico arredo, Gufram rinnova non solo il colore ma anche il tessuto delle famose labbra, puntando su un tessuto senza precedenti, più materico e strutturato.

Marilyn Garosci, proprietaria del centro benessere Contourell, incaricò, sul finire degli anni '60, lo Studio 65 di progettare gli interni della struttura.
Gli architetti, per caratterizzare la hall del centro benessere, disegnarono un'opera destinata a diventare un pezzo cult, il divano Bocca, traendo ispirazione dall'opera d'arte che Salvatore Dalì dipinse negli anni '30 per catturare la sensualità dell'attrice americana Mae West.
Nel quadro surrealista prima citato, la bocca dell'attrice è disegnata come un divanetto rosso, arredo a cui lo Studio 65 ha dato vita, creando più che un oggetto pop un protagonista dall'aspetto elegante e femminile e dall'anima sensuale e provocatoria.

L'ispirazione venne anche dal nome della committente che si chiamava Marylin come Marylin Monroe, sex symbol del cinema Hollywoodiano, che, proprio in quegli anni, era solita sfoggiare labbra laccate di un colore rosso acceso. Per questo motivo il divano negli Stati Uniti è conosciuto come "Marylin sofa".
Con il tempo quest'opera è diventata un'icona pop del design internazionale, protagonista degli scatti dei più grandi fotografi, di moltissimi editoriali, delle scenografie di tour mondiali di famose cantanti internazionali, di mostre in numerosi musei internazionali. Un'icona del design che, se nel 2008 si è dipinta di fucsia nella versione Pink Lady e di nero per Dark Lady (con tanto di piercing a misura), ora punta su 25 nuovi colori che si fondono con le sue linee sinuose per dare vita ad una nuova stagione, dove i cromatismi più accesi convivono con i toni neutri.

Il nuovo tessuto che ricopre la Bocca è realizzato in lana bouclé, prodotto che assorbe la luce in modo del tutto inedito e che rafforza la capacità di questo divano di restituire agli ambienti la sua presenza scultorea.
Si tratta di un tessuto elegante e resistente che conferisce una finitura opaca alle labbra più famose del mondo del design.
La nuova texture e la vasta gamma di nuove nuance rendono questa scultura, dal cuore in poliuretano espanso e dalla forte personalità, estremamente versatile.